编剧的 12 个编剧技巧

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编剧的 12 个编剧技巧

关于“你应该或不应该做什么”的另一页? 不,只是快速回顾一下到目前为止我们从社区中学到的东西以及我们为 TwelvePoint 写作的经验。 我们希望您会喜欢它。 让我们知道您的意见,我们想听听您的想法。

  1. 阅读许多脚本: 许多初学者只是跳过这一部分,直接进入写作。 花点时间阅读其他脚本并养成习惯。 您将很快学会如何减少场景的长度、避免多余的对话等等。 请记住,您在网上找到的大多数脚本都是“拍摄脚本”,而不是您应该编写的“推测脚本”。 如此多的附加信息(例如相机方向)需要丢弃而不考虑。 还可以考虑减少转换的数量(例如 CUT OFF)。 如果场景投入生产,编辑人员将插入它。
  2. 学习基础知识然后忘记: 考虑十位作家,每个人都会给你完美的剧本创作技巧。 学习基础知识,但不要让它们限制你。 创造你的风格。 它最终会让你更容易被观众看到。
  3. 一步步: 米开朗基罗曾经说过:“我在大理石中看到了天使并雕刻了它,直到我释放它”。 对故事有一个大致的了解,然后一步一步、一段接一段地构建它。 从项目符号列表开始,添加详细信息并删除冗余。 很快你就会发现你脑海中的故事与你的场景相似。
  4. 写你喜欢的: 忘记那些说:“写你所知道的”并写下你感兴趣的东西。 如果您不是特定领域或主题的专家,请了解更多信息。 对你所写内容的热情和毅力将是写作过程中的重要因素。
  5. 别解释了: 这是“不幸”的一个非常反复出现的错误,也发生在大预算电影上。 避免重述已经呈现给观众的情节或信息片段,尤其是在对话中避免它们。 你不必解释一切。 让观众无需解释故事的流程。 让观众推断故事是有趣且可能成功的情节的关键。
  6. 通过冲突揭示: 呈现角色的最佳方式是制造冲突并表现出反应和行动。
  7. 通过冲突丰富: 通过向角色添加矛盾来增加角色的复杂性。
  8. 使用标签: 为情节的每个要点分配一个标签,这样当您剪切或扩展脚本时,您就不会失去对故事流程的关注。
  9. 逐渐显露: 每个场景都是推动情节向前发展并向观众展示额外信息的机会。 不要将场景仅视为要解决的直接冲突。
  10. 不止一个版本: 标记场景中的主要事件或段落并创建不同的版本。 初稿的文本不必完美。 随着脚本长度的增加,您将了解哪个版本最适合。
  11. 用文字指导(强调,使用沉默): 推测脚本不需要像拍摄脚本中那样包含相机镜头(中景、特写镜头等),但您可以通过脚本中的特定调整来推动拍摄脚本的生成方式。 完成场景的初稿后,再次阅读并尝试使用大写锁定和粗体文本来强调,并显示单词或句子的相关性。 这在以后可以理解为“特写镜头”。 但是不要滥用它,太多的大写单词可能会在阅读脚本时非常分散注意力。 沉默是场景中产生紧张和期待的主要组成部分。 在推测脚本中创建它的一种方法是添加点 (...)。
  12. 从最后开始: 准备一个场景应该向观众传达的内容的摘要,然后将开始设置为尽可能接近场景的结尾。



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